奥德赛

大臣们集体敲地板的时候真怕把沙虫引来了

诺兰下一部导演一部恐怖片吧，独眼巨人和变猪的剧情太有感觉了

那么多部诺兰里最爱的一部。雅典娜是特洛伊城一个普通的女孩，I'm lost其实是从那天晚上攻破特洛伊城后就开始了。不想回家是因为那些传颂的胜利者的歌谣都是对自己的讽刺，连打猎都要提醒猎物的人，竟然悄无声息偷偷潜入了一座城，造成了一场惨无人道的屠杀，自己所信仰的东西毁在自己手上，亲手葬送了那个青铜时代。
所以只有强迫自己听海女的歌声，那些渴望的，失去的，本来得到又失去的。那些痛苦一定要承受，因为是对那个idea的惩罚。所以回家的路要足够痛苦足够漫长，才能赎回那些罪恶。
甚至在想那些神的指引是否是奥德修斯的必须经过的detour。
越想保护所有人越会让大家失去性命，越想获得和平越容易让这个世界燃起战火。
let it flow。面对自己的错误，接受惩罚，放弃挣扎，不再迎风而去，神才会指引方向。

如果奥本海默和inception在我心里是五星，那这部可能4.8。原先是4.5的评价，一直到最后装扮成乞丐的奥德修斯和他的皇后说他如何破坏了宙斯的准则，闪回到屠城的那一晚，女孩的脸，女神跌落的头颅，雅典娜含泪的幻象，那种悲悯，在我心中胜过之前所有磨难的视听享受和猎奇感。这才是这部片的戏眼，诺兰的价值。

因为诺兰用了很多意象来表达反战的现代价值观，我愿意打四星。从古神话来看，往往诉诸一些悲剧、史诗、哲学、乡愁、英雄等内涵，但我完全可以解读为这不过是一群男性之间的逐权和杀戮，完全可以说是恶臭和残暴的。永远不会喜欢这些所谓哲学。

诺兰应该是嫉妒维伦纽瓦带着橘皮茶狂揽全球票房动摇他地位，所以也学维伦纽瓦，打算带着汤荷兰报复全世界

今天看完，最大的感受，诺兰下的《奥德赛》不是反战，而是反”战争神话”，它反对的不是战争这一行为，而是后世把战争讲成英雄传奇，却忘了战争首先意味着屠城、流离失所和幸存者终身无法摆脱的创伤，这一切用奥德修斯的十年回家路来偿还～

好看！作为商业片真的太好看了！电影院三小时没看过一次手机，故事讲得很好也有很多诺兰的东西，非线性叙事也好，敦刻尔克里的海战感等等，最惊喜的是对山洞巨人的呈现，摄影打光音效质感都很棒，甚至还有反战和动保元素笑死，诺兰把这些元素凑合的非常有致，很吸引人，作为商业片是非常棒也非常值得在电影院看的。里面的父权制度franchement je m’en fiche 毕竟改编的原著就是那样的，有点惊喜的是让海伦开口说的话不是传统刻画的海伦

我觉得唯一的败笔是选角但是不是很多人看之前说的海伦或者Ellen Page，她们演的非常不错，最大的败笔是荷兰弟和赞达亚🆘，其他老演员我看了他们那么多电影但是是贴角色的，但是这对夫妻实在是难以说服我是电影里的角色….实在是难以忍受有点

四星半，甚至可以给五星。一部真正属于大银幕的当代史诗。影像以及音效的呈现，是在家怎样也无法模拟的，所以，只能在电影院才能完全感受到那种全包围式的震撼感。与《敦刻尔克》《奥本海默》一样，核心的主题同样是反战，虽然主题有些老生常谈，但第三幕重讲木马故事，还是会很难过，情绪铺垫还是非常到位的。整体故事取材自荷马史诗，但又是一次新讲，是基于荷马史诗的传说，由创作者做出的新解读。包括对于反战主题的探讨（PTSD）、对人性的挖掘，其实也有性别话题在里面。比较难得的是，这是一部非常写实感的神话故事，你甚至觉得里面的故事都是真实发生的。包括那些恐怖段落，确实让人相信诺兰是可以尝试一下恐怖片的。以及，莫顿的女巫段落，也是最难忘的恐怖段落，一种写实的身体恐怖。至于选角争议，其实片中都有解释。整体观感，很难忘。

荷马史诗写就时人类完全没有一套统治性叙事规则，所以伊利亚特奥德赛都是以传奇故事的集合体面貌出现。现在诺兰用一整套后莎士比亚时代的庸俗心理主义陈词滥调塑造人物，让他们时时刻刻怀揣着几个铅球一样的沉重心理负担向着唯一故事终极目标前进。它和奥德赛原本多线程进行充满各种走神传奇色彩的支线产生了严重的排异反应。你无法相信一心归家想和老婆孩子热炕头，又因为杀戮过度而陷入沉重罪恶感的人会一路以那样好奇的心态与女巫巨人海妖乐不思蜀的周旋。这其实是一种后资本主义时代人类机械反应心理机制与古希腊神话中原始想象力之间的剧烈内在冲突。奥德赛不是兰博，特洛伊也不是北越丛林，这种好莱坞创伤综合症不适用于古希腊神话中的英雄和他们的传奇。在力所能及的范围内，诺兰已经保守地做到了最好。但正因为他保守，他才巨无霸式的平庸。

三小时不觉无聊，或许是有原著支撑神话部分都很好看，全片最喜欢的部分是变猪，最好笑的台词是卡吕普索对奥德修斯说我在照顾你的过程中爱上了你，已笑出声，好美丽的大白男子幻想

整部片就是诺兰对奥德修斯的一个大男主幻想，把奥刻画成伟光正人物，所有行为动机都是为了救众人，与此同时完全省去了他狡黠和自私的一面。甚至跟人同居岛上7年都要美化为“不是他的错啊是这个女人喂他莲花搞得他脑雾太重连过去了7年都意识不到”。反战？只有一场敷衍的大火。女性主义？对女性角色的刻画偷工减料，clytemnestra的动机一笔带过，把阿伽门农拍成aura farming的花瓶。你说他故事讲得好吧，整个时间线都是按着荷马书里写的来拍，改编的地方reeks大男子主义，书里他多次选择了自己instead of众人的地方一笔带过。果然每个大导的终极幻想就是拍一部龙傲天。

诺兰用一篇古希腊史诗书写当代的反战大义。那尊在人类历史上“丰碑”千年、象征“计谋智慧”的特洛伊木马，终于被推倒化成人类恶行的废墟。

公路片是最不合适商业化的类型，加上对《奥德赛》里面的情节都耳熟能详了，感觉像是无聊又冗长的通关游戏，如果没有最后半个小时升华，真的想给两星了，但这个升华并不是硬给，而是建立在前面各种细节铺垫，最后串联起来，达到情感和主题的爆发，完成度还是蛮高的。前段时间还在跟朋友聊，《奥德赛》讲的是一群侵略者返乡的故事，由于荷马也是古希腊人，所以对侵略的反思也只是只言片语，要是能从这个角度挖掘就牛逼了，估计讲不到这种深刻的程度，可能跟《奥本海默》一样，主人公的魅力大于反战的主题，但真被诺兰打脸了，他从这个古典文本里面提炼出了基督教化的现代反思，“特洛伊木马计将以传奇、智慧、谋略向后世吟唱下去，其中的欺骗、罪恶、血腥、残暴以及神圣价值的崩塌将被掩盖”，没有白白浪费这次改编机会。

前半部是《西游记》+《爸爸去哪儿》，后半部直接变成《甄嬛传》之《熹妃回宫》+《芈月传》。

前90分钟，奥德修斯一路打怪升级：独眼巨人、海妖、女巫、海神，基本就是希腊神话版九九八十一难，身边还带着一群“猪队友”，一边团灭一边继续赶路，《西游记》的味道越来越浓。

可等他终于回到家，情节突然换赛道了。

王宫里求婚者鸠占鹊巢，王后被所有人盯着，朝堂暗流涌动，每个人都在猜那个“失踪多年的皇帝”到底会不会回来。奥德修斯先隐藏身份、暗中观察，再一步步布局清算，最后身份揭晓、大开杀戒——整个节奏完全就是《甄嬛传》熹妃回宫，外加一点《芈月传》的权谋收尾。

至于评分……我最多给3/5。 前半段节奏拖沓，重复感很强；后半段进入王宫以后明显节奏快了，但整个故事的戏剧张力也就那样吧。

他因施计屠城受到天罚不能回家，而悔过后回家又在家里施计屠杀。

9.0 #影艺戏院megabox# 诺兰生涯最佳，待长评。

是那种让人走进电影院就会觉得“这个世界还好有电影”的作品。
回想来到这个城市一年了，来之前最喜欢的是这里丰富的徒步资源和（曾经）接近无限的电影资源。结果一年下来既没有好好徒步也没有好好看电影，坐下来等电影的那一刻真的是五味杂陈。祝我的生活顺利顺遂。
2026年7月18日于荃湾百老汇影院。

我都没在电影院看过比这个更气势恢弘的电影，把小时候熟悉的古典神话拍得像历史，对原著的颠覆也不少，奥德修斯被拍成一个背负战争罪责的人。喜欢雅典娜的改编，以特洛伊陷落时被杀的祭司样貌显现，代表了奥德修斯的创伤与良知，把自己无法面对的特洛伊受害者，转化成一位始终陪伴他的女神，既是真神，也像幻觉，既引导他回家，也逼他记起究竟做过什么，像他无法埋葬的特洛伊。直到终于向珀涅罗珀说出真相、承认责任，她才流泪、淡去。
海伦也挺好，作为黑人美女，反倒确实像个独一无二的稀世珍宝。唯一特别失败的是查理兹塞隆，演技全无，半点不像希腊女神，像个海滩度假的都市丽人，完全出戏。
btw, 查了一下迈锡尼时代，大致对应商朝。所以，以上全是现代改编和解读。
找个音效最好的IMAX看，音效特别震撼，我放在座椅上的包一直在抖动。

没有感情纯是技巧的诺兰，好像和天桥底下的说书人也没啥区别？还有奥德修斯怎么回事，好像从伊拉克战场退下来的PTSD老兵？平庸到无话可说... -_-||