太喜欢了，可以说是《侏罗纪公园1》之后最好的恐龙电影。没有想到大卫·罗伯特·米切尔可以把这么一个家庭冒险片拍出希区柯克和《它在身后》的味道，从第一场平行剪辑的恐龙登场戏开始，整部电影完全起飞，那种使用一切侧面描写手段描摸惊悚氛围的方式棒极了，80年代的质感也延续了导演一直以来的风格。

逃出侏罗纪。男主演✔️女主演✔️恐龙群演✔️Carl Sagan友情出演✔️

Greg的“遗照”背景是两恐龙做恨… 家里有个Brian这样的低智妈宝男真是倒血霉了。明知周围全是恐龙，依旧深夜独自出门为了救狗，然后遇事永远只会喊“Mom, help me”，还得靠姐提醒才知道跳窗躲避恐龙，间接导致自己爹被恐龙吃。最后临门一脚要逃生成功了，结果时机卡错又坠楼了，还得狗来救，又害得大家被恐龙围攻。早点献祭Brian大家早逃走了。

哪怕穿越回93年，和侏罗纪公园同一天上映，也没一点竞争力的程度

故事的入口全方位致敬《第三类接触》，关于小镇日常的波动与对不可知摄魂般的凝视，超现实的异象本应通往极致的惊悚，可以是战争、瘟疫、连环杀人魔或亟待入侵的外星生物。然而，当恐龙以一种随机、散漫甚至优雅的姿态出现在画面中时，反成为自然界食物链中最稀松平常的存在，踱步、小跑、交配与觅食——新的“日常”由此生成。解构类型、重写危机，恐龙只是情绪的镜子，导演将尖叫、心碎、兴奋与温情通通揉在一起，从壮阔的原点一步步走回幽微之境。电影从始至终传递着作者的心愿：每一次期待落空之时，新的希望便会由此诞生。

很套路，很降智，情节推进全靠熊孩子作死，结尾虚假大团圆不敢细琢磨…

以一个《阴阳魔界》罗德·瑟林式开场白的新闻广播进入，又以一个《惊异传奇》ED动画般的温馨社区情境收尾。《它在身后》赋予经典类型元素、氛围、形象、桥段以社会现实意义的精神心理症候影射的技法在本作中延续为对艰难维系传统家庭情感关系的高压态势的形象比喻，并在向“斯皮尔伯格们”致敬的深切情愫下扭转为一个近乎纯真动人的救赎故事，那个雨中电话亭点披萨的段落真的叫人热泪盈眶。然而不同于斯皮尔伯格、泽米吉斯乃至艾布拉姆斯的善意，米切尔还是在看似大团圆的结尾留下了一层Bug般的隐藏怀疑与焦虑：新一轮被传送走的母亲和孩子们以及部分居民可能还是被牺牲掉了，《银湖之底》里笼罩在大众流行文化背后的存在主义阴霾仍未消散。于今年院线市场全面强势复苏的美国电影界而言仍是一部不可被忽视的原创类型佳作。

人类社群被狂野自然无情夺舍的景象好美，起鸡皮疙瘩了。某种程度上文明被原始视为入侵物种的排异过程，我认为浪漫的末日、噩梦设定。出乎意料沉稳的类型执行，从日常与家庭视角的切入灾难，想到同样沉浸于世界构建的《世界之战》。拥有明知故问、迟钝、慢叙事的美德，多种语气自然切换/共存，复兴老怪兽电影的优点，融入当代复古流行嗅觉，敏锐通透的类型电影。

Ｃ＋/ 还是不错的，设定开得那么大但做得非常精巧。相比前作是更概念化的类型逻辑反刍，但与此同时也在繁复的语气碰撞与迂回的结构中抵达一种纯真。青春电影、家庭电影、街区电影、科幻电影，种种熟悉的语体在不同的镜头之间杂耍般交换着景深，而其中任何之一在侵略至前景之前，没有人知道它将语气导向何方——就像那只在视野后方蜿蜒着的野兽，它如此冰冷但又展现出一种滞重的神秘感，而一切似乎最为庸俗的陈套的情感就在这种景深的映衬下被提炼出来。

从头至尾沉浸于仿新好莱坞电影时期的“塑料感”美术制景内，柔光、高饱和、人工纹理。橡树街的社区街景，光洁到迷离甚至荒诞，像在致敬《E.T.》《回到未来》中那些虚假的影棚街区，它们呈现的不过是美国梦的模型、一种祥和安宁的中产幻觉。也令人想到《五月十二月》，在怀旧中自反——好莱坞商业电影把现实加工成一个光滑、可消费的梦境，而如今我们愈发体会到这个梦境的虚幻之处，完美的表象之下隐藏着致命的危机。当看似安全、熟悉的环境突然失序和错乱，其戏剧性就更加强烈，娱乐效果亦拉满；而当科幻设定被刻意悬置后，诡异的奇趣更多了，是穿越还是随机折叠的平行世界？另一个“自己”最终是否存在，还是被刻意丢弃杀死？越是不堪细想的段落，反而越有玩味的空间。活在样板间里的冒险家庭，每个呼喊爱的时刻，都伴随着自私的瞬间。